Две техники, одна палитра: чем удивляет семейная выставка в Осколе

До 1 сентября в Старооскольском художественном музее проходит выставка Натальи и Якова Рощупкиных «Палитра формы»

В экспозицию вошли более 30 графических картин Натальи Анатольевны, выполненных гуашью, а также работы Якова Петровича, плетёные из лозы.

Детская мечта, ставшая профессией

Изобразительным искусством Наталья увлеклась ещё в детстве. Сначала была детская художественная школа, где преподавателями были известные художники города Иван Толмачёв, Леонид Филиппов, Александр Матяш, Борис Скрынников, Клавдия Камадеева, давшие способной ученице прекрасное начальное профессиональное образование. Затем Наталья успешно окончила Харьковское государственное художественное училище и Белгородский государственный институт искусства и культуры.

Вернувшись в родной город, художница несколько лет работала в Доме пионеров № 1, после чего в 1982 году Наталью Анатольевну пригласили преподавать в Детской школе искусств им. М. Г. Эрденко, где она трудится и в настоящее время.

Натюрморты, в которых живёт лето

С 1982 года Наталья Рощупкина начинает регулярно участвовать в многочисленных городских художественных выставках. В 2006-м состоялась её первая персональная выставка.

Художница работает в технике декоративной живописи. Графические работы Натальи Рощупкиной всегда стилизованы и узнаваемы. Излюбленным жанром Рощупкиной на протяжении многих лет остаётся натюрморт, выполненный гуашью.

Натюрморты автора, в том числе представленные на выставке «Палитра формы», несмотря на их первоначальное сходство, удивительно разные: с цветами, фруктами, ягодами, глиняными фигурками, тряпичными куколками в традиционных костюмах и даже притаившемся возле вазы с рогозом лягушонком.

От фермы до творческой мастерской

Муж Натальи Анатольевны, Яков Петрович Рощупкин, по специальности зооинженер, хотя, по его признанию, творческим человеком был с детства. Он вспоминает, как с удовольствием вырезал из пенопласта фигурки кораблей и самолётов, мастерил поделки из деревяшек при помощи дедушкиных инструментов.

После окончания Московской сельскохозяйственной академии им. Тимирязева Яков Петрович успел поработать сначала заведующим молочной фермы, затем начальником строящегося откормочного комплекса, после чего долгие годы трудился на ОЭМК горновым шахтной печи цеха окомкования и металлизации. С 1992 года, после знакомства со своей будущей женой, Яков Рощупкин буквально «заразился» творчеством и начал заниматься лозоплетением. С 2010 года работает руководителем народной студии лозоплетения «Поющая лоза» в Незнамовском центре культурного развития.

Яков Петрович владеет разными видами декоративно-прикладного творчества, среди которых лепка из глины и резьба по дереву, но подлинной страстью Рощупкина стало именно лозоплетение.

Секреты мастерства лозоплетения

Лозоплетение – процесс многоступенчатый. Заготавливают ивовые прутья обычно с наступлением зимы. Нарезанные прутья «запаривают», то есть обрабатывают горячим паром, чтобы они очистились от коры. Затем их ещё раз очищают при помощи специального инструмента. После окончательной очистки прутья промывают и просушивают. Для предстоящей работы мастер берёт нужное количество прутьев и вновь размачивает в воде, чтобы они снова стали гибкими. В финале готовое изделие покрывают, по желанию, лаком.

В первые годы мастер плёл небольшие работы: вазы, корзины, кошёлки, коробы. Сейчас Яков Петрович создаёт более крупные изделия. Среди его произведений – плетёные столы, стулья, кресла, лежаки, диваны, колыбели для младенцев. Некоторые из крупных работ Рощупкина представлены в экспозиции «Палитра формы».

С 2001 года Яков Рощупкин – активный участник городских, областных и межрегиональных выставок и конкурсов, обладатель большого количества различных грамот, дипломов и благодарственных писем.

В 2007-м Белгородский государственный центр народного творчества включил мастера в книгу-альбом «Мастера художественных ремёсел Белгородской области». В 2009 году за большой вклад в сохранение народных традиций края, Якову Петровичу присвоили звание «Народный мастер Белгородской области».

Эстетика простого и близкого

Выставка «Палитра форм», представленная в залах Старооскольского художественного музея, объединила не просто супругов, а прежде всего двух ярких творческих личностей со схожими духовными ценностями. Все работы, представленные в экспозиции, словно стремятся напомнить зрителю об эстетике простого, понятного и досягаемого.

Экспозиция «Палитра форм» буквально пронизана каким-то особенным светом, теплом и добротой, которыми авторы щедро делятся с окружающим миром.