В Старом Осколе фестиваль современного искусства «Стандарт» подводит первые итоги

В Старом Осколе завершила работу выставка «Чернозём как стратегия» – второй вернисаж, организованный в рамках фестиваля современного искусства «Стандарт».

Напомним, первая экспозиция фестиваля – «Среда обитания» – представляла размышления старооскольских художников на тему городской среды. А на этот раз к раздумьям приглашали 20 художников из Железногорска, Воронежа, Липецка и других городов Черноземья. Разные контексты, разные стили, послания, материалы, эмоции организатор – Никита Клён – сумел объединить в связный рассказ.

— Мы не стали делить работы по территориальному признаку, это была бы, скорее, попытка дифференцировать, а не объединить. А мы хотели создать своеобразную историю с диалогом, - объясняет Никита.

Объединять пришлось на первый взгляд необъединимое. Например, полотна липецкого мастера эпатажа Юрия Татьянина и рисунки бездомного художника Валерия Исаянца.

С первым хочется спорить. Например, на тему: действительно ли зря мы делали ракеты и перекрывали Енисей? И на самом ли деле юные натуралисты вымерли, не причинив природе ни вреда, ни пользы? Или же автор считает их досадной помехой нашим лесам? Или же он закладывал в работу совсем иной смысл?

А вглядываясь в рисунки второго, выполненные на кусочках картона, не можешь не задуматься о нелёгкой судьбе этого неординарного человека. Представьте, поэт, художник в середине 90-х остался без крыши над головой и до конца жизни скитался (он скончался о рака на исходе 2018 года в возрасте 75 лет): жил в электричках, в лесах, порой вообще непонятно где. Чем зацепила его «Лунная рапсодия» Шнитке? Чем вдохновил старый Воронеж?

И как вообще приходит к художнику вдохновение? На кухне в кругу семьи между щей и борщей, или в одиночестве в окружении творческого беспорядка? Ироничные чёрно-белые рисунки Вадима Семякина ответа не дают, зато предлагают найти собственное решение.

Над вопросом где творить, как и ради чего творить размышляют и участницы арт-группы ДВЕНЕОДНА. Девушки создавали работы в помещениях заброшенного предприятия, а посвятили экспозицию сторожу, охранявшему здание.

Реалии жизни дополняют вымышленные миры – например, карта баталий из так называемого воронежского мифа. Или библейский левиафан, которого Никита Клён создал из оленьих рогов и иных природных материалов, а дополнил фотоснимком.

А есть «работа» несуществующего автора – Семёна Земко, которого придумала группа воронежских художников. Это инсталляция, посвящённая поиску Дня замёрзшего чернозёма. О том, кто и как ищет загадочный день, рассказывает история на нескольких стандартных листах бумаги. Дополняют её фотоснимки и чемодан с чернозёмом.

Вообще, смешение в одной и той же работе нескольких материалов – характерная черта практически каждого экспоната выставки. И это также заставляет искать смыслы и контексты, - считают организаторы.

Честно, скажу: заинтересовали, зацепили далеко не все работы. Но это нормально для любой выставки, а для такой необычной– тем более. В день закрытия на кураторскую экскурсию пришли и молодые ребята, и люди старшего возраста. И каждый нашёл в экспозиции что-то своё. По завершению рассказа посетители подходили к Никите и просили дополнительно пояснить разные нюансы относительно той или иной работы.