Старый ОсколНовостиНовости искусства и культурыВ Старом Осколе фестиваль современного искусства «Стандарт» подводит первые итоги В Старом Осколе фестиваль современного искусства «Стандарт» подводит первые итоги Елена Светлая 28.11.2019 16:00 Культура 1800 Фото: Никита Клён рассказывает о своей работе «Левиафан». Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». В Старом Осколе завершила работу выставка «Чернозём как стратегия» – второй вернисаж, организованный в рамках фестиваля современного искусства «Стандарт». Напомним, первая экспозиция фестиваля – «Среда обитания» – представляла размышления старооскольских художников на тему городской среды. А на этот раз к раздумьям приглашали 20 художников из Железногорска, Воронежа, Липецка и других городов Черноземья. Разные контексты, разные стили, послания, материалы, эмоции организатор – Никита Клён – сумел объединить в связный рассказ. Из совершенно разных работ сложилась цельная композиция. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». — Мы не стали делить работы по территориальному признаку, это была бы, скорее, попытка дифференцировать, а не объединить. А мы хотели создать своеобразную историю с диалогом, - объясняет Никита. Объединять пришлось на первый взгляд необъединимое. Например, полотна липецкого мастера эпатажа Юрия Татьянина и рисунки бездомного художника Валерия Исаянца. С первым хочется спорить. Например, на тему: действительно ли зря мы делали ракеты и перекрывали Енисей? И на самом ли деле юные натуралисты вымерли, не причинив природе ни вреда, ни пользы? Или же автор считает их досадной помехой нашим лесам? Или же он закладывал в работу совсем иной смысл? «Юные натуралисты» Юрия Татьянина. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». А вглядываясь в рисунки второго, выполненные на кусочках картона, не можешь не задуматься о нелёгкой судьбе этого неординарного человека. Представьте, поэт, художник в середине 90-х остался без крыши над головой и до конца жизни скитался (он скончался о рака на исходе 2018 года в возрасте 75 лет): жил в электричках, в лесах, порой вообще непонятно где. Чем зацепила его «Лунная рапсодия» Шнитке? Чем вдохновил старый Воронеж? «Лунная рапсодия» Шнитке. Валерий Исаянц. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». И как вообще приходит к художнику вдохновение? На кухне в кругу семьи между щей и борщей, или в одиночестве в окружении творческого беспорядка? Ироничные чёрно-белые рисунки Вадима Семякина ответа не дают, зато предлагают найти собственное решение. Рисунки Вадима Семякина. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». Над вопросом где творить, как и ради чего творить размышляют и участницы арт-группы ДВЕНЕОДНА. Девушки создавали работы в помещениях заброшенного предприятия, а посвятили экспозицию сторожу, охранявшему здание. Слева - работы участниц арт-группы ДВЕНЕОДНА, справа - работа Сергея Горшкова (его персональная выставка проходит в музее Жезезно! до 6 декабря. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». Реалии жизни дополняют вымышленные миры – например, карта баталий из так называемого воронежского мифа. Или библейский левиафан, которого Никита Клён создал из оленьих рогов и иных природных материалов, а дополнил фотоснимком. Мифические баталии на Воронежском море. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». А есть «работа» несуществующего автора – Семёна Земко, которого придумала группа воронежских художников. Это инсталляция, посвящённая поиску Дня замёрзшего чернозёма. О том, кто и как ищет загадочный день, рассказывает история на нескольких стандартных листах бумаги. Дополняют её фотоснимки и чемодан с чернозёмом. Дню замёрзшего чернозёма посвящается. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». Вообще, смешение в одной и той же работе нескольких материалов – характерная черта практически каждого экспоната выставки. И это также заставляет искать смыслы и контексты, - считают организаторы. Честно, скажу: заинтересовали, зацепили далеко не все работы. Но это нормально для любой выставки, а для такой необычной– тем более. В день закрытия на кураторскую экскурсию пришли и молодые ребята, и люди старшего возраста. И каждый нашёл в экспозиции что-то своё. По завершению рассказа посетители подходили к Никите и просили дополнительно пояснить разные нюансы относительно той или иной работы. На выставку пришли посетители разных возрастов. Фото: Елена Светлая / ООО «Медиацентр». Вопрос: - Как ты сам и твои коллеги оцениваете первые итоги фестиваля? Никита Клён: - Фестиваль «Стандарт» вызвал большой резонанс. Пожалуй, в наших городских соцсетях никогда так активно не обсуждали выставки. Поэтому мы, команда фестиваля, результатом довольны. Вопрос: - Но ведь среди отзывов немало негативных. Вас это не задевает? Никита Клён: - Понимаете, любая обратная связь, даже если она негативная — заведомо имеет позитивный окрас. Потому что написать рецензию, даже разгромную, написать тот же хейт — это тоже труд. И раз за него взялись, значит мы чем-то зацепили аудиторию. Значит, человек захотел высказаться. Вопрос: - А не возникала мысль, что вы делаете что-то не то, или не так, раз посетителям, массовому зрителю непонятны ваши инсталляции или перформансы? Никита Клён: - Профессионалы хвалят наши экспозиции, говорят, что это круто и смело. К нам на выставку приезжали коллеги из Белгорода, Воронежа, Железногорска, других городов Черноземья. А Марьяна Золина, руководитель культурной платформы АРТ-ОКНО, даже рассказывала о нашем проекте на международном культурном форуме в Санкт-Петербурге. И такая высокая оценка говорит, что мы движемся в правильном направлении. Вопрос: - А если всё же вернуться к массовому зрителю? Никита Клён: - Когда говорят, что современное искусство непонятно массовому зрителю, это нелепо. Те, кто захотят понять — найдут какие-то подходы. Посетить экскурсию, почитать источники в интернете, связаться с художниками. Например, лично мне непонятна физика, но я же не кричу, что она не нужна. Я не воспринимаю какие-то литературные произведения, но не призываю хейтить авторов. Я понимаю, что не приложил достаточно усилий, чтобы разобраться, понять и принять. И с современным искусством так же. Вопрос: - Фестиваль называется «Стандарт». Но разве это не абсурдно с точки зрения современного искусства, которое подразумевает полный уход от каких-то канонов и правил? Никита Клён: - Мы создали фестиваль не на пустом месте. Мы знакомились с образовательными практиками других регионов Черноземья, с их историей, с центрами современного искусства. А потом постарались выявить некоторые стандарты, на которые можно было бы опираться, чтобы создавать свою аутентичную среду с контекстом Старого Оскола. Вопрос: - В будущем вы планируете продолжить работу фестиваля? Никита Клён: - Да, конечно. Но в дальнейшем мы собираемся работать точечно с отдельными аудиториями. По-прежнему будем находить общие темы, какие-то болевые точки, учиться и развиваться дальше. Справка «Чернозём как стратегия» —выставка-исследование, которая пытается найти не столько общий нарратив развития современного искусства Центрального Черноземья, сколько организовать ситуацию встречи контекстов. Фестиваль «Стандарт» — один из проектов, который реализуется благодаря грантовой поддержке культурной платформы АРТ-ОКНО. Партнёры фестиваля – Железногорский центр современного искусства «Цикорий» и Воронежский Центр современного искусства. Никита Клён — художник, куратор фестиваля современного искусства «Стандарт», слушатель курса «Школа для художников» при Воронежском ЦСИ, участник групповых выставок современного искусства. Культурная платформа АРТ-ОКНО - проект благотворительного фонда Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт». Основа программы культурной платформы АРТ-ОКНО — проекты в области культуры, которые, формируя новое мышление горожан, способствуют развитию территорий. Ежегодно команда платформы реализует более 200 профессиональных и зрительских культурных мероприятий в Белгородской, Курской и Оренбургской областях, в городах присутствия компании «Металлоинвест». Фоторепортаж: Стандарт фестиваль современного искусства «Стандарт» Никита Клён современное искусство АРТ-ОКНО фонд Искусство наука и спорт Мы в Telegram Вернуться к списку новостей Предложить новость